L os U.S.A. (o el Gabacho, como mejor se le conoce de este lado de la frontera) están categorizados, en especial por amantes del cine, como un gran productor de “churros´´ hollywoodenses; películas con grandes explosiones, gente hermosa (de ambos sexos) y ninguna esperanza de un final NO feliz.
Pero el cine de Los Ángeles, por hablar de manera figurada, ya que no todo el cine en Estados Unidos se hace allí, ha marcado la historia con importantes periodos de cine, el mudo, por ejemplo, con Chaplin y Keaton; las grandes cintas románticas, Casablanca y Lo que el viento se llevó, y por su puesto el Film Noir1, entre otras cosas.
Sin embargo, por un tiempo largo, aunque tuvo cosas realmente destacables, no existió ningún tipo de género o movimiento que hiciera a las cabezas de los cinéfilos voltear a ver al país y decir: ¡vaya! ellos sí que saben hacer cine -en especial de algún tipo en específico- [tal vez cine de autor, pero dudo que eso se le pueda adjudicar el país en general].
Existe la posibilidad de que eso este por cambiar. Me explico, en los último años ha habido un puñado de guiones que bien realizados (término con el cual me refiero a la dirección, no a la creación en si del film) se transforman en pequeñas joyas que definitivamente forman parte de mi filmoteca, pero a diferencia de las otras que había producido esta industria, estas películas comparten un tono similar entre ellas. Este es un tono de comedia, que podría parecer ligera, pero realmente es más de un corte intelectual con un toque de cinismo bajo el cual se dejan ver los problemas severos de la sociedad norteamericana (y muchas veces de la nuestra y otras culturas occidentales) que los autores prefieren abordar con risas para hacer reflexionar al espectador; tales problemas como vidas estancadas, la problemática familiar o la juventud en un probable descenso. Entre estas películas podemos hablar de Más extraño que la ficción, Pequeña señorita Sunshine y Juno.
Estás películas comparten más que chistes, se asemejan en intentar exaltar los valores de una “buena sociedad´, (en esta ocasión no me refiero a esto como algo malo) y un final JUSTIFICABLEMENTE feliz, cosa que no sucede con todas las películas Estadounidenses. Otra característica es la profundidad de los personajes; en estas cintas me he encontrado con personajes bastante bien armados, con el transfondo suficiente para entender todas sus acciones y que no pierden el sentido en la historia.
Así que, con el corto tiempo de aparición entre ellas y los mensajes igualmente positivos que tiene que ofrecernos ¿podemos hablar de un New Screenwriting of América? En español, un nuevo guionismo americano. Espero que sí, ya que un buen movimiento cinematográfico, provenga del país que provenga siempre es bienvenido, en especial cando se trata de guiones bien construidos que se sostengan por si solos.
Estas nuevas películas, las cuales me atrevo a dudar que se hayan percatado de sus similitudes hasta ahora, han dado magníficas revelaciones en cuestiones tanto actorales, como en otros aspectos, y espero que así continúen, ese tipo de talento puede transformar su industria. Así que solo falta esperar a las siguientes entregas que tengan que darnos analizar el resultado.
1 N.E. cine negro o de temática policíaca
Una nuevo movimiento? No se… no he visto ninguna de las tres películas que mencionas, pero confío en la similitud que mencionas. Pero habría que revisar -gracias a San IMDB- si sus creadores han estado vinculados, de ser así quizá sea algo más que una coincidencia.
Me recuerda el “revival” del cine independiente gringo de inicios de los 90′s con “Perros de reserva”, “Sospechosos Comunes” y compañía, dió un sub-género violento y cínico que en lo personal disfruté bastante. Pero coincidió con el “descubrimiento” por parte de los grandes estudios, del cine independiente “¿Ya viste?, A este fulano le compramos el producto ya listo por 5 millones de dólares y con unos 10 mdd de propaganda le sacamos unos 50 mdd de perdida!!! MUAJAJAJAJAJA!!!!”… Pegó “Reservoir dogs” los scouts buscaron películas del estilo.
De movimientos… el cine de autor es principalmente francés, lo originan los críticos de la revista “Cahiers du Cinema”, mismos que después se convirtieron en destacados directores (hartos de tijerear). Pero la idea se extendió rapidamente.
El tipo de exploración social que describes en las 3 películas que mencionas me recuerda a “Belleza americana” (que sí vi).
Olvidaste mencionar The Boondock Saints, aunque es un poco mas nueva.
En fin, las peliculas que menciona China las vi las tres y solo me gustaron dos (little miss sunshine y Starnger than fiction).
Las tres en mi opinión manejan un humor negro curioso.
Agradesco a la credora del articulo que se expresa mas libremente que en el anterior articulo. Sigue asi…
Puedo llegar a entender por que no te gustó Juno, pero a mi me fascina, en especial por los diálogos tan bien manejados, eso no se ve tan seguido. Ahora, tal vez siendo adolescente me identifiqué más con la historia.
Sí, tardo en adaptarme y sentirme cómoda un poco más de lo que me gustaría, pero lo logro, pro eso este artículo es más libre.
Por último, lo del humor negro, me parece maravilloso. Es como… una manera de mostrar lo triste que en realidad son estos problemas, pero aún así, lo idiota que son, ya que no son necesarios y facilemente podrían erradicarse.
Uuuuuuuf, me agarraste en curva, no vi “belleza amerciana´´, mal por la estudiante de cine. Pero en cuanto a “perros de reserva´´y lo demás del cine independiente no se concolidó como movimiento por que a ninguno de los autores les itneresaba, por que ellos hacen “cine de autor´´. Sí, se que comenzó en francia, se de la revista, pero es algo qeu hoy en día se hace en todo el mundo, por lo menos en todo el mundo cinematograficamente activos. Y por parte de E.U.A. sus mejores películas suelen ser de este tipo.
Ahora, sí, bendito IMDB, sus creadores no sobn los mismos, eso lo se, pero no se si conocen o cotorrean entre si. En efecto sería interesante averiguarlo.
Todo eso del cine independiente y del cine de autor en estos tiempos de internet, me pregunto si no será una especie en peligro de extinción o en plena mutación. Lo que antes necestiaba cientos de miles o millones de pesos, ahora con una buena mac, una cámara de alta definicón y uno equipo de grabación aceptable, puedes hacer una gran historia, tal vez no la gran maravilla técnica ni de efectos especiales, pero eso se los dejamos a la multinacional más grande, especializada en crear siempre lo mismo pero diferente: Holly-wood
j.
Es cierto que estas nuevas tecnologías permiten crean con más facilidad, pero la mayor ventaja que yo les veo es que permites DITRIBUIR con mayor facilidad, cosa que no es tán facil como podrían creer, de hecho es una de las partes más difíciles de una película. ¿Sabían que “Little miss sunshine´´estuvo casi tres años hecha sin poder sitribuirse?
Así que por ese lado yo diría que este tipo de cine solo esta en una etapa de posibles cambios, más no de extinción. En ese caso Dios nos libre, jaja. Pero aún existiremos los románticos que deseamos grabar en cine, así que dudo que ese medio deje de exisir.
el cine independiente esta comenzando a ser, la teoría es que en algunos años (esto por tendencias de economía) vamos a tener mas cine independiente y regional que cine estilo Hollywood, todo gracias a los elevados costos y expectativas sobre una peli gringa y a lo cercano y barato del cine independiente.
China ¿para cuando el tercer cinefilia?
Adolfo, y a todos los lectores, mi mas grande disculpa. Lo qeu sucede es que en estos momentos que encuentro en producción (yei!!!!) lo que me absorve todo el tiempo, ya que soy asistente de dirección (YEI!!!!!!). Pero la semana entrante tendrán el número tres de esta serie que les aseguro qeu les contará mi expereiencia más grande hasta ahora en la producción de video.
felicidades!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
El cine independiente es una opción muy atractiva que permite, con bajo costo y tecnología, poder dar a conocer el mensjae que quiere dar o transmitir el o los creadores.
Por ejemplo, han habido varias personas que han creado sus versiónes de cortos y trailers que les han salido super bien (refiriendome a Grayson, Batman vs. Predator, BEtman Arkaham Asylum, Superman y Batman World Finest, Capitan Harlok, entre otros) y aunque todos son de la linea de “solo salen por internet” han hecho ruido en Hollywood y otros países.
Tailandia ha sido poco a poco un exponente muy claro de que el cine con bajo ´presupuesto puede hacer maravillas.
La compañia productora Baa-Ram-Ewe, ha hecho varias peliculas de renombre a nivel mundial y aunque son la mayoria de corte de arte marcial, han habido unas dignas de aplauso.
Pues bien, sus peliculas de artes marciales son de respetarse, ya que los golpes que salen el las conocidas “Ong Bak” y “Chocolate”, son reales a tal nivel que tienen en su “detras de cámara” los accidentes y lesiones en las producciónes.
Yo pienso que si la pelicula realmente tiene alma, mensaje, discurso, escencia o como se le quiera llamar a ese algo que hay en las peliculas que atrae, no importa si se hace con 2 pesos o 300 millones de Euros.
El cine independiente puede mostrar muchos mensajes que probablemente no encuentres en otro lado, asi que yo soy de los que opina que si se piensa en que se puede hacer algo, se arme y a filmar.
Zamael estoy completamente deacuerdo con tu opinión sobre el presupuesto, es justo lo que estamos demostrando y que se ha demostrado por jóvenes amantes del cine. A veces no tan jóvenes, pero es el discurso qeu manejamos en comú.
Hay peliculas que muy bajo presupuesto, pero eso no quiere decir que es mala.
Hay una que se llama “Colin” y es una destacable pelicula ya que el director solo tuvo que gastar 70 dolares para su elaboración por que todo lo demás fué donativos que varias otras productoras le daban a el director.
Les dejo el link para mas información.
http://www.cnn.com/2009/SHOWBIZ/Movies/05/21/Colin/index.html